Galileu Galilei

Galileu: um dos maiores astrônomos da História.

Quem foi:



Grande Fisico Matemático e Atrônomo,

Galileu Galilei nasceu na Itália no ano de 1564. Durante sua juventude ele escreveu obras sobre Dante E Tasso . Ainda nesta fase, fez a descoberta da lei dos corpos e enunciou o principio da Inércia. Foi um dos principais representantes do Renascimento Cientifico dos séculos XVI e XVII.



Descobertas, idéias e estudos.



Galileu foi o primeiro a contestar as afirmações de Aristóteles, que até aquele momento, havia sido o unico a fazer descobertas sobre a fisica. Neste periodo ele fez a balança hidrostática, que posteriormente, deu origem ao relógio de pêndulo.

A partir da informação da conotrução do primeiro telescópio, na Horlanda ele construiu a primeira luneta astronômica e, com ela, pôde observar a composição estelar

na Via Látea, os satélites de Júpiter, as fases de Vênus.

Em 1610. Foi através da observação das fases de Vênus que Galileu passou a enxergar embasamento na visão de copérnico( Heliocêntrico - o sol como centro do Universo) e não na de Galileu, onde a terra era vista como o Centro do Universo.

Por sua visão helio cêntrica, o astrônomo italiano teve que ir a Roma em 1611, pois estava sendo ocusado de herege.Condenado, foi obrigado a assinar um decreto do tribunal da Inquisição. Onde declarava que o sistema heliocêntrico era apenas um himpótese. Contudo, em 1632, ele voltou a denfeder o sistema heliocêntrico e deu continuidade aos seus estudos.

Muitas ideias fundamentadas por Aristóteles foram colocadas em discursão por indagações de Galilei. Entre elas, a dos corpos leves e pesados cairem com a ve3locidades diferentes. Segundo ele, os corpos leves e pesados caem com a mesma velocidade.
em 1642, ele morreu cego e condenado pela Igreja Católica por suas convicções cientificas. teve suas obras censuradas e proibidas. con tudo.
Umas das suas obras ( sobre mecânica) foi publicada mesmo com a proibição foi em zona prostestante, onde a inteverencia significativa. A mesma instituição que o condenou o absolveu muito tempo após a sua morte, em 1983.

Nació Joan Miró

Este año se cumplen lós cien desde que Nació Joan Miró, cuya obra es reconocida.
El dia 20 de ablil del presente año se cumplirán cien años desde que Joan Miró naciera en el barcelonés Pasaje del Crédito. Todos se han lanzado a celebrar esta efemérides. Barcelonas Cataluña y muchos otros lugares de todo el mundo, se han preparado para no dejar que esta fecha pase por alto.
Desde la fundación, en la medida de nuestraspossibilidades, nos hemos propuestro hacer cuanto esté a nuestras possibilidades, nos hemos propuesto hacer cuanto esté a nuestro alcance para dar toda la información posible con el fin de acercar al espectador, de una maneira fácil y auténtica, a la obra de nuestro fundador. La materializacíon de este proyecto ha sido la exposición '' Joan Mirón,1893- 1993,'' con la que la fundación creada por el artistas conmemora el centenario de su nascimento. los dos pilares en los que se basa la muestra son los siguientes:
una significativa selección de obras, a través de las cuales se puede seguir con precisión la evolución artistica de Miró y una exhaustiva recopilación de documentos, que ponen de manifiesto la actitud reflexiva y crítica del artista en el transcurso del acto creativo.

Tarciso Viriato

O Artista Plástico Fortalezense
Tarciso Veriato 59 anos formado em comunicação social pela universidade Federal do Ceará iresidindo em Brasília, lançou, na Galeria Casa D' Arte
( Rua:Barbosa de Freita.1035- Aldeota) '' O Desenho DA Cor,''.
Dedicando -se ao desenho e a pintura desde a juventude. Realizou diversas exposições no país e no exterior, sendo o seu trabalho reconhecido e ocolhido por importantes museus e coleções particulares no cinco continetes.

Nesta nova mostra de aprofunda seu bric - a - brac de cores, sua proposta transvanguardista de fazer dos ricos dos grafites e do caos seus canaval. O Projeto de pintar várias telas numa só ganha complexidade o jogo de sedução com o colorismo se aprofunda. O construtivista se desconstrói. Seus desafios são matematicamente pensados. cores geram formas e delas surgem esse requinte inusitado que serpenteia olhares.

Sua obra vem renovardo e estabelecer novos parânea resgatando a espontaneidade, a franqueza, a poesia, olúdico e o prazer do ofício de pintar.

Desde criança, em Fortaleza, suas primeiras aquarelas sinalizavam uma tendência que se transformou numa marca inconfundivel do seu trabalho - o atrevimento para as cores fortes.
Na quele abiente de sol o ano inteiro, e aprovável que a sugestão dos amarelos vermelhos e azuis de cada por do sol tenha seduzido os sentidos do jovem artista. O como se o menino pegasse o sol com a mão para transformar em pincel e manchar papeis com Arco Iris.

Tarciso nasceu em Fortaleza , Ceará , em 1950.

Botticelli

Botticelli(1445-1510) foi considerado o artista que melhor expressou, através do desenho, um ritmo suave e gracioso para as figuras pintadas.Os temas de seus quadros - quer tirados da Antiguidade gregas, quer tirados da tradição cristã - foram escolhidos segundos a possibilidade que lhe proporcionavam de expressar seu ideal de beleza. Para ele, a beleza estava associada ao ideal cristão da graça divina. Por isso,as figuras humanas de seus quadros são belas porque supõem que perderam esse dom de Deus.
Sua criação mas formosa, nascimento de vênus, retoma um tema da Antiguidade pagã, mas Botticelli trasforma Vênus, a deusa do amor, no símbolo da pureza e da verdade.
Mas é a obra primavera que podemos compreender melhor as características de Botticelli.Essa pintura foi feita para decorar uma parede da casa de um dos membros da família Médici, de Florença.

Emiliano Di Cavalcanti

Emiliano Di Cavalcanti nasceu em 1897, no Rio de Janeiro.
Em 1914 quando o seu pai morreu , começou a trabalhar e fazer ilustrações para a revista Fon -Fon.
Em 1917 tranferiu-se para São Paulo e ingressou na Faculdade de Direito e
segue fazendo ilustrações e começou a pintar. O jovem Di Calvalcante frequenta então o atelier do impressionista George Elpons e torna-se amigo de Mário e Oswald de Andrade.
Faz a sua primeira viagem á europa em 1923, permanecendo em Páris até 1925. Frequentou a Academia Ranson. Expõe em diversas cidades,Londres, Berlim, Bruxelas, Amsterdan, e Páris. Conhece: Picasso, Léger, Matisse, Eric Satie,Jean Cocteau, e outros intelectuais franceses. Retorna ao Brasil em 1926 e ingressa no Partido Comunista. Em 1937 recebe medalha de ouro com a decoração do Pavilhão da Companhia Franco Brasileira, na exposição de Arte tecnica em Páris. 1956 é o ano de sua participação na Bienal de Veneza. E recebe o premio da mostra internacional de Arte Sacra, de Trieste. Na segunda Bienal de São Paulo foi considerado o melhor pintor nacional. Recebe a proposta de Oscar Niemayer para a criação de imagens para tapeçaria a ser instalada no palácio da Alvorada.
Também pinta as estações para a Via - Sacra da Catedral de Brasília. Falece no Rio De Janeiro em 26 de outubro de 1976

Èduard Manet

Èduard Manet nasceu em Paris, a 23 de janeiro
de 1832, e morreu a mesma cidade a 20 de abril de 1883 nascido em em uma família burguesa.
Ainda jovem, tentando a carreira naval, embarcou em um navio mercante para uma viagem ao Brasil, renornando após alguns meses. Mas entre 1850 e 1856 passa estudar no ateliê de thomas Couture.
Os gostos de Manet não vão para o tons fortes ultilizados na nova estéticas impressionista, o trabalho das texturas é apenas sugerindo, as formas, simplificadas.
Manet era criticado não apenas pelos mestres clásicos e em particular pelos espanhóis do século de ouro, manet imfluenciou, entretanto certos precursores do impresionismo, em virtude da pureza de sua liberdação das associações.
Literarias tradicionais, cômicas ou moralistas, com a pintura deve o fato de ser considerado um dos fundadores da Arte Moderna. Suas principais obras foram: Almoço na relva ou Almoço no campo, Olímpia, A sacada, O tocador de pífaro e a Excecução de Maximiliano.
Após os seguidos fracassos ao tentar entrar para Escola Naval, Manet consegue apoio de seus pais para estudar no ateliê do pintor e mestre Thomas Couture, onde ficou seus anos Manet procurou aprender as bases técnicas da pintura e fez cópia de obras no louvre ( cópias de obras de Ticiano, Velazquez, Tintoretto e Delacroix),
Manet completou seu aprendizado viajando e conhecendo museus de outros países europeu ( Itália, Holanda, Alemanha, Áustria e outros).
Em uma das viagens á Italia, Manet copiaria '' Vênus de urbino de Ticiano que seria sua inspiração para fazer anos depois '' Olympia.''
No ano de 1856, Manet deixou o ateliê de Couture por divergências artistica. Segundo Couture, Manet não tinha tons intermediários entre a luz e a sombra para Manet esses tons intermediários debilitava a sombra e a luz portanto ele acabava usando cores quase puras.
No ano de 1881, Manet, ganharia o direito de participar permanentemente do salão oficial sem julgamento prévio em 1882 Manet aprensentou seu último quadro pintado '' Bar em Falies- Bergére.''
No Salão de Paris.

Georges - Pierre Seurat

Georges Pierre Seurat nasceu em 2 de dezembro de 1859 em Paris. O pai, Crysostome - Antoine Seurat tinha sido antes oficial de diligências em La Villette.
Tinha reunido uma pequena fortuna e levou uma vida solitária como reformado na sua casa de verão, em Le Raicy.
Durante o tempo da instrução escolar (1 8 69- 1876), Seurat é introduzido na pintura pelo seu tio materno, o comerciante de tecido Paul Haumenté- Faivre; ele também era um pintor amador.
Entre 1875 e 1877 Seurat frequenta o Curso De Desenho numa escola estatual noturna. Foi nesta época em que o pintor fez a amizade com Edmond Aman- Jean. Em 1876 estudou a Gramática das Artes do Desenho ''De Charles blac.''
Prosseguindo com seus estudos, Seurat, foi adimidido juntamente com seus amigos na Ècole des Beaux-Arts.
O quadro '' O Domingo á Tarde na Ilha da Grande Jatte,'' foi exposto pela primeira vez em março de 1885.
Em Gravelines, no Mar do Norte, Seurat pinta novos quadros sobre o mar.
Em 7 de setembro de 1891, o Salon do grupo Les Vingt abre em Bruxelas expondo seis paisagens de Seurat. No mesmo ano, Seurat mostra no Salon Des Indépenda, '' O Circo,'' ainda inacabado.
Seurat morre a 29 de março de 1891.